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老妹儿严重怀疑烂剧也有KPI。
不然,这怎么一到年底,乌央乌央地都来了?
我这刚送走亵渎金庸巨作的张一山版《鹿鼎记》,
随后又替被《雷霆战将》碰瓷的《亮剑》抱不平。
没成想,这烂剧一部一部地接踵而至。
最后,居然连张爱玲也没有放过——
乍一看这剧名,让人云里雾里。
实际上,它是根据张爱玲同名小说改编的《半生缘》。
单看这剧的主演,不管是刘嘉玲还是蒋欣,都是让人放心的好演员。
但一到见真章儿的时候,居然完全带不动?
临近新剧开播时,官方更是紧急为其更名《情深缘起》。
这突如其来的操作,依老妹儿来看,就好像是是故意要和原著撇清关系似的。
果不其然,该剧刚刚上线,便遭一星刷屏。
而观众们打出差评的主要原因便是——
张爱玲的《半生缘》早已被改得面目全非。
先说原著吧。
张爱玲的《半生缘》,原名《十八春》,是她创作的第一部长篇小说。
故事以旧上海时期做为时代背景,主要围绕顾家两姐妹的情感经历展开。
顾曼璐做为长姐,在父亲过世之后,毅然承担起了抚养一家老小的责任。
为此,她无奈放弃了意中人,走出闺阁,做起了舞女。
而二妹顾漫桢因有姐姐的庇护,无忧长大,成为了一名受过教育、有理想、有追求的独立女性。
于是,从这里我们可以看出,她们两人之间不只存在文化壁垒,在心境上也是天差地别。
同一个世界——
对于顾曼桢来说,是崭新的、美好的、尚未开封的。
对于顾曼璐来说,却是枯萎的、败落的、消磨殆尽的。
自知不堪的曼璐逐渐产生逆反心理。
一方面,她对自己悲惨的身世又怨又恨;
另一方面,她也嫉妒曼桢清白顺遂,还能觅得沈世钧这个良配。
终于,在曼璐与祝鸿才的婚姻即将破碎之际,她无情地献出了曼桢。
曼璐以曼桢为祝鸿才产下一子作为条件,成功保全了自己名存实亡的婚姻。
而这,也彻底毁掉了曼桢的终身幸福。
故事中的曼璐,既是一个悲剧的受害者,也是另一个悲剧的始作俑者。
她的内心世界是非常复杂的,而这份复杂也源自于她的经历。
她为顾家做出的牺牲令她自毁前程,日积月累的怨怼极具加速了她心里的不平衡。
如果,她能无条件地付出,她可能会是一个圣人。
但原著中所呈现的那种扭曲的心理变化,让她更像一个活生生的人。
聊完原著,咱们再看这部翻拍剧。顾曼桢(蒋欣 饰)刚一出场,就成功打破了我对原著的全部想象。她站在一群讨要工资的工人面前侃侃而谈,大洒鸡汤。这一番操作不止平息了众怒,还成功俘获了沈世钧(郑元畅 饰)的心。于是再行相见,沈世钧为了撩妹,一路小跑来到了顾曼桢的跟前。但是,原著里的沈世钧是绝对绝对不会这样做的。因为,沈世钧很少和女孩子打交道,在第一次见到曼桢时并没有企图心,只是笼统地觉得她很好。而促使沈世钧和顾曼桢逐渐熟络起来的桥梁其实是许叔惠。对于两个性格内敛的人来说,许叔惠这个角色的存在非常重要。但在这部剧里,顾曼桢和沈世钧的感情进展全凭沈世钧一力推动。剧中没有三个人搭伙吃饭日渐熟络的铺垫,也没有细致地描摹出两颗心逐步靠近的蛛丝马迹。生硬的情节发展让整段感情关系一下就落了俗套。甚至于,编剧还为沈世钧和顾曼桢的职场生活设计了竞争关系。许叔惠教沈世钧讨好领导的场景,让我深感这部剧杂糅的元素太过莫名其妙。另一边,顾曼璐正在百乐门竞选花魁。她认真地经营着自己的事业,成了一朵名副其实的交际花。因为一些意外,她原本的旗袍破损了。无奈之下,她和顾曼桢换了衣服。结果,就有了火遍微博的那条热搜——不瞒您说,老妹儿刚看到的时候大脑就被千军万马的问号冲破了——这热搜买来,是为了打脸吗?我也不是想强调55岁就不能演曼妙舞女。更不是想质疑刘嘉玲的影后身份。但她这回在这剧里,也太霸气了吧?您见过这么像一代女皇的风尘女子吗?说起来,老妹儿到现在还记得她在《大内密探零零发》里那句——但这次年龄跨度过大的挑战,还是让她翻车了。我真的想不通,她为啥要在自己名利双收的职业生涯中平添这样一个污点?梁朝伟真的……支持她吗?算了,继续说回剧情。顾曼桢和顾曼璐的母亲也打破了我认知。原著中,顾母对顾曼璐是心中有愧的。即使,顾曼璐会拿钱贴补家用,她们会依然节俭度日。但在这里,顾母的打扮俨然一副鸨母的姿态。她根本是把顾曼璐当成种在百乐门的一棵摇钱树啊。更灾难的是,顾曼璐和顾母站在一起,完全就是一代人。谁能看出他们饰演的是一对母女呢?老妹儿查了一下,这两位演员的实际年龄差为6岁,说是姐妹也不为过。虽然——《情深深雨濛濛》里的“如萍母女”相差6岁;《请回答1988》里的“狗焕父子”也相差6岁。但这,仍然不能抹杀本剧选角失败的事实。而且,剧中顾曼桢对姐姐的态度过于亲昵,并没有表现出因为成长环境不同而产生的疏离感。她还各种阻挠姐姐的事业,企图将她从百乐门拯救出去,甚至积极地为姐姐挽回错失的姻缘。可她对姐姐的旧情人近乎道德绑架式的责问,极度地彰显了她的不成熟。我真的很难想象剧中一系列任性的举动是由顾曼桢来完成的。我只能说,编剧连最基本的人物性格特点都没有抓住,实在太失败了。另外,祝鸿才对顾曼桢的心思也是昭然若揭,毫不避讳。他一出场就带着那种调戏良家妇女的姿态,完全忽略人物的内心活动。其油腻的角色质感与一个猥琐大叔别无二致。当然,我相信这样的剧情设置不是演员的问题。因为要把一部并不十分长的小说抻成一部长达48集的电视剧,注水的结果是必然的。就连祝鸿才和顾曼璐的感情都无法单刀直入,非要将原著一笔带过的情节无限延伸,硬生生地为顾曼璐增加了目睹会长杀人、带着家人逃命、意外怀孕脱险的鸡肋剧情。这让我实在没办法耐着性子再看下去了。其实说到《半生缘》,成功的改编作品,我们已经有过一部了。那是由许鞍华导演完成的影片,全长不过126分钟,却已经能将故事的前因后果娓娓道来。私以为,剧中饰演饰演曼璐的梅艳芳和饰演曼桢的吴倩莲,在眉眼之下的部位确实有几分相似。但梅艳芳的眼窝轮廓较深,稍加装点,便会给人以风姿绰约之感。吴倩莲则不同,她的眼形更显狭长,不施脂粉,眉目分明的,看着就很清纯。所以,我觉得许鞍华的眼光真的很毒。
包括饰演沈世钧的黎明,他在表现和曼桢相处时的木讷和不知所措,是比较准确的。
而他想要靠近曼桢又生怕越矩的一些细节能让我相信,他很宝贝眼前的这个姑娘。
片中的祝鸿才由葛优饰演,这简直就是原著人物的具象化。因为,原著中实实在在地写到祝鸿才是个瘦高模样,并由曼桢弟弟形容为“不笑的时候像老鼠,笑得时候像猫”。当然,这种比喻也体现了张爱玲的可爱之处。影片中的剧情有在尽量还原书中的内容,以保持小说的原汁原味。这样的做法不仅是对书迷的尊重,更是对张爱玲本人的尊重。我想,身为一个导演或者编剧,在决定对一部有原著支撑的作品操刀时,总要先将其通读上至少一遍。除了对剧情的基本理解,他更应该去体味每个角色、每个情节设置的意义。如果纯粹是为了蹭一个著名的IP,我认为大可不必。既然提到《半生缘》,蒋勤勤和林心如那一版也值得一提。
因为囿于电视剧的表现方式,它的成片必然不够精炼。
但在选角方面,我个人还是比较认同的。
曼桢清纯,由饰演过如萍的林心如呈现比较妥帖。
而曼璐,算是蒋勤勤的转型角色。
她成功将曼璐身世飘摇、内心饱含无限苦楚的复杂心理世界呈现了出来。
让人又是心疼,又是惧怕。
综上,因为角色选取准确,演员演技在线,本剧也就有了基本骨架。
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说了这么多,再聊回《半生缘》吧。
张爱玲直接以书名道破了这段故事苍凉的结局。
正如曼桢所说:“每个人到了老的时候都总会有些事值得说说,如果我和世钧真的结了婚,生几个孩子,就一定不会是个故事了。 ”
我想——
故事,是旧事,也是过去的事。
它潜藏了日日思君不见君的离愁别绪。
曼桢或许可以把世钧长久地放在心里,
但就是再也回不去。