这是“2020腾云·文化周”系列直播的第六期，也是最后一期。
在过去五场活动中，我们和十几位学者、行业探索者一起，关注敦煌艺术、故宫六百年、新媒体艺术、网络文学、科幻文化等话题。
最后一期，我们将目光聚焦到电子游戏。
北京服装学院新媒体系主任丁肇辰，中国传媒大学游戏设计系主任张兆弓，以及《天涯明月刀》的原画负责人袁敏哲。他们将以《天涯明月刀》这款极具代表性的国风游戏作为案例，共同关注游戏作为一种新的媒介形态，在文化传承、文化表达、文化创新等方面的可能性。
直播开始前，我们从一张图片出发，展示游戏如何将文化、时尚等元素相结合。以此作为明天直播开始前的一个引子。
明天（11月25日）19:30，扫描上方二维码即可进入直播。请看下图中左侧的图案，请问它是“真”是“假”？
正确答案揭晓，这是一件游戏中服装效果的截图。这件衣服，正是《天涯明月刀》对我国传统刺绣技艺的“粤绣”的视觉表现。
如何做到这样的效果？
事实上，为了在游戏内容与传统工艺之间找到平衡点，让玩家对国风有更直观的感受，他们摸索出一套可行的流程。
首先，是制衣。
设计图样
最初，由技艺传承人与团队共同选定最能够代表技艺的设计元素，设计师由此设计服装原画，再由技艺传承人进行监修调整。
成衣制作
原画完成后，技艺传承人按照原画1:1制作实物成衣，设计师根据实物运用3D扫描等技术进行数字化复现。
再往后，便到了还原服饰的环节。
想要表现传统服饰的精华并不容易，仅仅靠扫描是不行的。这时，北极光工作室自主研发的QuickSliverX图形引擎发挥了用场，它可以最大限度地还原每种技艺的材质细节和针法特点。
粤绣华服“天衣·紫宸”刺绣细节
比服饰更难设计的是动作。设计师姜爱东回忆，参与《天刀》的游戏动作辅导是一个很大的挑战。
舞蹈演员动作捕捉
为了能让身着华服的玩家”动”起来，他不仅要负责舞蹈编创，还要做动作捕捉采集，尽可能地用技术还原古典人物的形态，才有了如今玩家眼前活灵活现的人物形象。
每一套服饰的打造，都需要相当长的时间。以《天涯明月刀》与敦煌研究院合作的“心王·光音天”为例，这套华服研发总共历时8个月，设计了9个版本才最终定稿。自2015年端游上线至今，在线上，天刀与敦煌、故宫、上海京剧院等10家文博机构建立了合作关系，推出了10套文化合作款华服，成为游戏内的服饰“爆款”。
讲述游戏中服装设计的案例，是希望引申出我们希望在明天直播中讨论的话题：
当游戏具备如此强大的还原甚至超越现实的表现力时，它可以被怎样应用到文化的传承、表达和创新？
敬请关注明天的讨论。
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2020 腾云·文化周
“腾云·文化周”是2020腾云峰会系列活动的重要组成部分，也是我们的一次新鲜尝试。我们对“流动的边界”进行了拆解，聚焦文化传承、网络文学、科幻文化、电子游戏、新媒体艺术等文化议题，设置了6场对话和分享活动，邀请14位各领域专家、探索者，与阅文集团、《知识分子·赛先生》《天涯明月刀》等合作伙伴一起，打破边界、让文化流动起来。昨天播出的“敦煌文化和现代艺术”对话，短视频新鲜出炉，我们一起精彩回顾：<< 左右滑动查看系列活动详情 >>
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